칼럼 외부칼럼
흐르는 물과 소리의 만남 정유미 전(5.1.-6.20, 아뜰리에 아키) 이선영(미술평론) 우주에서 포착된 지구는 바다와 구름이 뒤덮인 푸른 별로 나타난다. 지상에서도 지구를 감싸는 공기가 빛을 산란하기에 하늘은 푸르게 보인다. 정유미의 작품을 이루는 요소들은 지구에서 차지하는 비중이 월등하다. 그렇기에 그에 맞닿아 있는 상상은 더욱 보편적이다. 다양한 변모의 과정은 자연적 실재에 닿아있기에 설득력 있다. 정유미의 개인전 [유수음(流水音) Flowing Volume]은 ‘흐르는 물(流水)과 소리(音)가 만나 무한한 부피를 이룬다’는
정윤진에게 화이트 큐브는 ‘Seeing the Unseen’라는 전시부제가 의미하듯, 보이지 않는 것을 보게 하는 지각의 실험실이다. 그녀는 ‘보이지 않는 요소가 갖는 중요성을 관객들에게 자극하여 일깨워 줌으로서 관객들과 소통하고 싶다’고 말한다. 그것은 모든 것을 보…
신승연은 하얀 구름이 떠 있는 거대한 호수를 화이트 큐브에 옮겨 놓는다. 대자연에서 받은 깊은 인상이 예술적인 언어로 번역된다. 작가의 몸과 마음속에 깊이 새겨두었던 체험이 꺼내져 3차원 공간에서 다시 구현될 때, 기술은 자동 번역기 같은 둔탁한 매개자에 머물지 않…
이일 전(6월 19일 – 7월 15일, 갤러리 현대 신관) 볼펜으로 그어진 선의 집적, 그것이 발산하는 에너지는 물질이 중간 단계를 거치지 않고 바로 액화 또는 기화되는 임계점을 가리키고 있는 듯하다. 충돌하고 있는 원자들의 무질서한 운동처럼 보이는 선의 궤적들…
정지현의 사진은 기념비가 되고자 하는 욕망으로 앞 다투어 솟아올라 기념비 아닌 기념비가 되어버린 도시의 경관들, 그리고 이러한 공간적 정복이 어떻게 시간의 시험을 거치는 지를 주시한다. 전시는 전쟁의 폐허 후 우리의 근대화가 본격적으로 이루어진 1950년에서 60년대에…
2005년에 열린 첫 개인전 ‘제도화된 풍경’에 나타나듯이, 김지은에게 도시는 단순히 주어진 환경이 아니라, 사회적 풍경이다. 여기에서 도시는 자연발생적인 것이기 보다는 각종 추상적 법령의 산물로 나타난다. 작품 옆에 병기된, 관료적 어투로 가득한 법들은 결코 중립적이…
3개의 방 전 (7.18-7.31, 관훈갤러리 전관) ‘3개의 방’전은 중견 조각가 고경호, 문주, 김종구 3인이 각각 전시실 하나를 개인전 형식으로 꾸민 전시로, 각기 다른 만큼이나 비슷하다. 동식물과 금속, 그리고 물과 바람이 있는 각 방에서 발견되는 소재와 감수성…
김한진은 시멘트 덩어리를 파서 그랜드 캐년 같은 기념비적인 지형을 만든다. 전시된 작품은 많은 시행착오를 거친 기술과 노동이 투입되었지만, 단지 실제를 그럴듯하게 모사한 축소모형은 아니다. 일단 자연적 소재로부터 멀리 떨어져 있는 시멘트 덩어리는 모사의 재료로 어울리지…
김병권의 도시풍경은 무엇인가에 취한 듯 모든 것이 단단한 지반과 경계를 잃고 출렁거린다. 그러면서도 한국 사람이라면 대부분 장소를 알아볼 수 있을 만큼의 지표가 남아 있다. 모든 것을 꿈결같이 뭉글거리게 만드는 환상성은 단지 붕 뜬 뭉게구름 같은 것이 아니라, 현실과…
